这几年，大家拍影视剧越来越喜欢盯着“扫黑除恶”这个题材，毕竟刺激的打斗场面加上各种势力之间的明争暗斗，特别抓人眼球。

这类剧想要真火起来，可不容易。演员得特别拿捏好角色，尤其是那些演毒枭的人。如果没把毒枭那种狠辣、狡诈演出来，观众一看就假，不现实，剧本很难火。

面对这种压力，不少实力演员都想试试水，其中张颂文和秦昊就是典型代表。那到底谁更有演技？他们演的毒枭到底有什么不一样？

先说张颂文吧。他演毒枭的时候，确实有点紧张。原因很简单，《狂飙》还没播，他就感觉压力山大，害怕演不好角色后戏路被堵死。

尽管这样，他还是硬着头皮上了。张颂文的这个角色，是个“隐藏”的毒枭，表面上是工厂老板，和员工关系特别好，员工眼中他憨厚老实，热心肠。但这全是“人设”，背地里早就成了制毒高手。

张颂文把这个角色演得像“扮猪吃老虎”，一开始总是面带和气的笑容，穿得干干净净的白衬衫，讲话温和。那么平易近人。但一旦生意被别人抢走，他那毫不掩饰的不满就从一个捏碎烟头的小动作暴露出来。

更厉害的是，当警方盯上他时，他内心的慌乱靠两个细节表演就传达出来了：瞳孔收缩，还有喉咙的轻微抽动。就像人在紧张时不自觉的小反应，让观众瞬间感受到他内心的压抑。

整体来张颂文塑造的毒枭挺成功的。唯一遗憾是，剧里的女主姚安娜被质疑，拖了后腿，导致大家对整部剧的关注度不如预期，没达到爆火的效果，这让张颂文挺失望的。

相比之下，秦昊的《扫毒风暴》优势更明显。光是演员阵容就强不少，像段奕宏这样的大咖坐镇，让整部剧的质量看起来更有保障。

知道阵容有优势后，秦昊也很清楚得靠真本事回报导演的信任。之前他演的大多是正面角色，突然转型演毒枭，着实让不少观众觉得挺意外。

秦昊自己也聊过，正面形象确实稳得住饭碗，但他不想被定型，渴望做些不一样的角色，给大家带来惊喜。这也是他愿意挑战毒枭的原因。

他演的毒枭一开始只想过平凡生活，性格朴实无华，能让观众有共鸣。但随着剧情展开，他渐渐被毒品产业吸引，动了心，转变明显。

在得知毒品能带来丰厚收益时，秦昊眼神的一丝变化将角色的内心野心表现得淋漓尽致。就好像一个小火苗突然变成熊熊大火，他的表演让人能感受到那种贪婪逐渐滋生的过程。

赚钱多了，他性情也大变，变得冷酷无情，完全不管制毒会毁掉多少人，只顾自己利益最大化。

剧情高潮是在他和段奕宏饰演的警察在天台的对峙。这场戏里，秦昊一个挑眉、一顿语速变化，就把角色的轻蔑和不服展现得非常到位，让人看得过瘾。

也不是所有观众都买账。有些人觉得他在必须情绪爆发的戏份里没那么带感。

比如角色得知侄子被害时，正常人应该痛哭失声，但秦昊演得很淡定，完全没爆发出足够的悲伤。让一部分观众觉得情感表现不够震撼。

这就让人想起黄晓明以前说过的——当一个人变得很成功，周围全是赞美和掌声，久而久之很容易飘，心态会变，甚至迷失自我。

秦昊其实也害怕自己走那条路，所以才想跨界挑战不同角色，锻炼更宽广的演技。就像他自己说的，不想被定格成“某种样子”，要不断给观众惊喜。

张颂文和秦昊在演毒枭方面各有千秋。张颂文通过细节展示毒枭的隐忍与危险感，而秦昊则更强调角色的心理转变和野心爆发。他们的演绎像两条不同的路线，但都为这个题材增添了不一样的看点。